Если прийти к одной из могил на старом кладбище ночью, сжимая в руке особый билет, то земля начнёт проваливаться под ногами – и тебя затянет в ад.

Любой обычный человек, узнав такое, будет обходить зловещий погост за километр или вовсе уедет из города, где полумрак освещаются холодным светом призрачных огней, а в заброшенных домах селится не пойми кто. Но Китаро – не всякий обычный. Да он вовсе и не человек, в общем-то.

Другие персонажи ему под стать, причём помимо самих ёкаев в сюжет набежала различная местная нечисть: китайский людоед Яша, кровососущий Дракула Задунайский, анонимный англичанин-вервольф, Франкен-сенсей без определённого места жительства… А семейство Аддамсов отчего-то не приехало. Досадное упущение! Знаменательная могла бы получиться встреча: увидь они Китаро – мигом бы признали за своего и возлюбили как родного. Столько общих интересов; плюс автономно бегающие кисти рук – американская и японская – обладают близнецовым сходством. Вдобавок Аддамсы с Китаро ровесники, обоим проектам по полвека, это вам не книззл начхал.

Да, наш герой отлично сохранился, учитывая, что манга-первоисточник стартовала аж в 1959 году. За прошедшие десятилетия Китаро стал практически национальным символом, однако не заматерел, а наоборот подобрел, размяк и оброс кавайно-сёненовым паладинством: судя по многочисленным экранизациям, его хлебом не корми – дай позащищать людей от злых ёкаев. Цензурное облагораживание во всей красе. Знакомая схема: вон, жуткие европейские сказки аналогично подвергались радикальной пластической хирургии, дабы целевая аудитория (дети, вестимо) не икала от ужаса, а мирно радовалась адаптированной конфетке. Но аниматоры наконец вспомнили об истоках. Нынешний Китаро – злобненький, циничный, эгоистичный юнец, недолюбливающий человеков и разгуливающий по аду, точно по парку аттракционов.

У героя уникальный подход к спасению людей – он их не спасает. Смерть в данном аниме завсегдатай. Буде кто-либо – да хоть воплощённая святая доброта – начинает подтормаживать лёгкое плаванье по сюжетным волнам, то отправляется в утиль; автор запросто обрубает подобные «зацепившиеся якоря», от некоторых в буквальном смысле остаётся мокрое место. Справедливости ради отметим, что самому мангаке (точнее, его нарисованному двойнику) тоже приходится несладко. Словом, сериал, мягко говоря, негуманный и хорошо подходит для просмотра в мизантропическом расположении духа.

Значит, зрелище тяжёлое? А персонажи отталкивающие – раз при взгляде на главных героев частенько пробуждаются порывы к членовредительству? Нет и нет. Даже у самых неприглядных действующих лиц есть своё терпкое очарование. А сериал интересен и юмористичен – ведь «Китаро с кладбища» не столько страшилка, сколько чёрная комедия, в которой нашлось место и каламбурам, и гэгам, и пошлости, и социальной сатире.

Сюжет: В 2200 году люди преодолели сверхзвуковой барьер, что позволило им перемещаться на очень большие расстояния. Фильм начинается спустя 500 лет. Грузовой космический корабль падает на всеми забытую планету Гарага. Экипаж тут же начинает разведывать местность и отбивать нападки мутантов-обезьян. После чего заваривается каша: обнаруживается раса телепатов и военные, которые хотят поработить эту расу. Оказывается, что половина отряда наших горе-космонавтов — специальные агенты какой-то крутой организации, остальная половина — либо супергерои, либо америкосы, мстящие за родственников. Вся эта свора тут же переходит на сторону светлых сил в лице телепатов, борящихся против жестоких милитаристов. А тут еще к делу подключаются обезьяны-мутанты на танках времен Великой Отечественной. Они не что иное, как неудачные опыты военных…

Все остальное в том же роде. Первое, что хочется сделать — это найти большую палку и режиссера, а потом скрестить их так же, как он скрестил обезьян с танками. Да боюсь, это будет слишком маленькая плата, ведь фильм уже снят и больше 10 лет мозолит глаза добродушным покупателем DVD. От палки господина Кубо Хидэми не спасает даже скидка на то, что фильм делался в «далеком» прошлом и, вероятно, под впечатлением «Звездных Войн». Ну и что? Многие пишут продолжение «Властелина Колец» — это еще не повод, чтобы мучить зрителя или читателя. Такой скуки и обыденности не было больше не где.

Ну а последний гвоздь в этот катафалк вбили уже наши. Если вам кто-то будет пытаться подсунуть версию на русском, то бегите от этого человека как можно дальше и без оглядки. Дело в том, что мужских персонажей перевели хорошо, но женщины, ох женщины, за что же вам такое… Представьте себе, что всех женских героев озвучивает некая клуша, проговаривая все слова по слогам. Наверное, она уже получила палкой, как и режиссер. Честно сказать, даже убогое «Нееее….ееет» от Елизарова в первой части «Властелина Колец» слушать было приятнее, чем это творчество.

Так что, уважаемые, даже если я захочу скрасить три верхних абзаца, то вряд ли найду подходящие слова. Смотреть или нет — дело исключительно ваше, но в мире есть много более интересных вещей, чем этот фильм, так что не стоит терять час и тридцать пять минут своей жизни на нелепые пережитки «Звездных Войн» и «Планеты Обезьян», тем более что и на 1% ни того, ни другого шедевра эта поделка не достигла.

«Чирик-чирик, наши соседи — семья Ямада» или просто «Наши соседи — семья Ямада» — Аниме о японцах, для японцев и сделан японцами. Странно видеть, как такие Гиганты, вроде Disney, берутся утверждать, что это аниме может быть интересна на западе. Если работа "Ghibli" — "Унесенные призраками" и будет ориентирована на запад, то «Ямаду» в такую категорию включить просто рука не поднимается. А дело в том, что на протяжении всего аниме нам показывают японскую культуру, японский быт, отношения в обычной японской семье, суши, палочки, сакуру, но никак не «мехи», не космические приключения, не демонов, в конце концов. Этот фильм не подходит ни под один известный жанр. Он состоит из нарезков, соединенных в единый коллаж мастерством Такахаты и приправленный мудрыми хокку японской культуры. Писать про этот фильм непросто, так как он и сам непростой. Например, в нем нет сюжета, и все действие завязано на пяти героях, а кроме них увидеть кого-либо еще почти невозможно. Даже если и встречается побочный персонаж, то он носит невероятно малую эпизодическую роль, и о нем забываешь уже на следующем кадре. Но зато над пятью основными героями авторы старались, по-видимому, долго. В результате этих стараний к концу фильма мы и понимаем их поступки, чувства, а порой и мысли.

Аниме наши соседи — семья Ямада имеет оригинальную прорисовку. Доминирующий цвет — белый, а на фоне этого цвета уже и рисуется весь фильм. Стилистика такая, что задаешься вопросом, не доверил ли Такахата свой фильм детскому саду. Стиль изображения получился настолько несерьезным и детским, насколько это может быть. Стоит увидеть несколько кадров этого аниме, чтобы понять, что такого Вы не видели. На самом-то деле Такахата просто решил поэкспериментировать с компьютером, а что из этого вышло, оценивать, как обычно, предстоит нам.

«Чирик-чирик, наши соседи — семья Ямада» не содержит сюжетной линии, и его можно назвать учебником по поведению, энциклопедией японской культуры и жизни. Интересно будет смотреть такой учебник? Тогда в путь!

Аниме Берсерк - это экранизация выпускаемой по сей день одноимённой манги, а точнее её начала. Аниме, как и манга, очень старое, но своим сюжетом затмевает всё аниме того же жанра, вышедшее после (да как и до) него. Берсерка нередко сравнивают с Клэймором, но во первых, идея у них одна и та же, во вторых, Берсерк вышел намного раньше. Вывод напрашивается сам собой - в Клэйморе идея определённо не нова, сюжет предсказуем, ибо подобное мы уже видели, разве что рисовка лучше, спецэффекты, там. Короче говоря, та же ириска, но в новой обёртке, ничего, по большому счёту, нового. Берсерк - это, откровенно говоря, классика аниме и не смотревший его человек не может называть себя отаку. Можно смело ставить его в ряд с несгибаемыми фудзиямами японской анимации: Евангелионом, Лэйн, Онизукой и т.д.

Аниме Пираты Чёрной Лагуны… сказать нечего. Боевик, как оно есть. Большие стволы, моря крови, крутость персонажей превышает все допустимые реали (им выдавали по 80 опов без ограничений по недостаткам по систме Фьюжин). Описывать все недостоверности с законами физики и логики я не буду, сами увидите, этого добра там навалом. Менее реалистичную картину я даже боюсь представить, но, всё-таки, смотрел я это, с позволения, произведение искусства с улыбочкой а-ля Алукард на физиономии. Весь талант, всё своё умение, все, в конце концов, бабки люди, причастные к этому сериалу, вложили в крутость боёвок. Пусть оно нереально, но зато смотрится шикарно. Не всем такое понравится, но те, кто станет это смотреть, получат львиную долю удовольствия.

Акира считается классикой аниме и многие считают это произведение обязательным для любого отаку. Да, оно старое, но, тем не менее, тематика картины вечна. Вопросы дружбы, революции и границ морали никогда не устареют. И именно в Акире они очень красиво и качественно показаны. Я дам вам некоторое представление об атмосфере произведения. Недалёкое, но удручающее будущее, Токио (точнее Нью-Токио 3) охвачен революцией. В обществе царит анархия, на улицах города постоянно проходят демонстрации (отнюдь не мирные), стычки с милитаризированной полицией часто приводят к жертвам среди населения, политики не в состоянии уладить простейшие конфликты между собой, идёт борьба за власть. В общем, анархия, насилие, вандализм. Основными персонажами становятся представители трёх организаций: байкерской банды, решительно настроенных подпольщиков-революционеров (не толпа недовольных, а люди, готовые идти на смерть ради революции) и НИИ, в котором содержатся и изучаются люди с паранормальными ментальными способностями. Все эти, ничем не связанные, организации тесно связаны с судьбой мегаполиса.